Sayın Uğur Mutlu Parkan, üniversitedeyken sanat tarihi hocamızdı. Kendisinden sanat adına ciddi bir bakış açısı kazandım .Daha önce boş baktığım tablolara daha anlayabilecek şekilde bakmaya başladım. Sanat böyle bir şeydi belki de…Dini, dili, ırkı olmadan herkesin bir şeyler bulabilmesiydi. Sanırım benim en çok anladığım buydu. Bir tabloya baktığımızda din veya ırk olarak değil de orada ne anlatıldığına yada nasıl resmedildiğine daha çok dikkat etmek gerekiyordu. Zira bizi ressamın, yazarın yada heykeltıraşın dini veya ırkı ilgilendirmezdi. Asıl odak noktası dünyanın gelişiminde bir faydası olup olmamasıydı. Dünya da değişim yaratmış mıydı ? Daha birçok şey kazandım Uğur hocanın anlattıklarından…Kendisi tanımaya değer ender insanlardan biriydi. Ben onun anlattıklarından belki alabildiğimi aldım ama güzel şeyler aldım diye düşünüyorum. Mesela artık bir resim gözüm var. Tabiki profesyonel biri gibi bakamam ama ışık, gölge, detaylar…Bunları fark etmemi sağladı ve dünyada daha iyisi var veya yok ayrımını yakalamamı sağladı. Bence eleştirel yaklaşımlarında özü budur. Bir insanı, işi veya durumu eleştirdiğinizde, daha iyisinin varlığından haberiniz var ise buna hakkınız vardır. Çünkü daha iyisini görmüşsünüzdür .Ama bilmiyorsanız, haberiniz yoksa eleştirel hakkınızı da kaybedersiniz. Ben 1 yıl boyunca Uğur hocanın her dersine girdim ve çok şey öğrendiğime inanıyorum. Sanat adına, dünya adına, tarih adına…
Sizlerle de sayın Uğur Mutlu Parkan‘ ın bizlerle paylaştığı ve not olarak tuttuğum bilgileri paylaşıyorum.

SANAT TARİHİ NOTLARI :
1) İlkel Kominal Dönem
2) Antik Dönem
3) Feodal Dönem
4) Merkantil Dönem
5) Kapitalist Dönem

Dil insanlık arasında 20.000 veya 25.000 yıl önce başlamıştır.
Her şey zamanla karşılığına dönüşür. Örneğin yetenekli-yeteneksiz yada yeteneksiz-yetenekli gibi…
Sosyal varlık (canlı) olma özelliği insanlardan sonra fillerde vardır. Ama fillerin sosyal karakteri hala çözülememiştir.
İlk ortaya çıkan sanat mimaridir. İkinci olarak resim ortaya çıkmıştır.
İnsanlık tarihinde, açık alanda mağaralar keşfedildiğinde ilk sanatsal çalışmaları, mağaraları kendilerine uygun hale getirmek olmuştur. Açık alan bireysel yaşamdan toplumsal yaşama geçiş olmuştur.

30.000 yıl önce Tarım Devrimi gerçekleşmiştir. Tarım Devrimi ile ilk çekirdek aile oluşumu başlamıştır. Tarım Devrimi, insanlık tarihindeki ilk devrimdir. Tarım Devrimi, Mülkiyet Kavramını ortaya çıkarmıştır. İlk büyük devrim ise
Tuz Devrimidir. Tuz 200.000 yıl ile 300.000 yıl arası ortak değişken olarak kullanılmıştır. Feodalizm sonrası Toprak Devrimi ortaya çıkmıştır.
Sanat Tarihi ve İnsanlık Tarihi ayrı düşünülemez. Genel görüşte yazı’ nın ortaya çıkmasıyla Tarih başlamıştır. Yazıya kadar olan döneme Tarih Öncesi, yazıdan sonraki döneme Tarih denir.

Şey : Eşyanın tekil halidir.
Şey’in 2 değeri vardır.
1) Koruma Değeri
2) Değişim Değeri
Tek bir değere sahip olan şey üründür.
İki değere sahip olan metadır.

KAYNAK : Prof. Dr. Uğur Mutlu Parkan / Ders Notları

POZİSYONLAR VE KAVRAYIŞLAR
Çizeceğiniz nesneler masa üzerinde duruyorsa oturabilir ve raptiye, toplu iğne ya da bant ile tahtaya iliştirilecek olan kağıdı kaplayacak kadar geniş bir tahta üzerinde çalışabilirsiniz. Tüm bunlardan kağıdı değiştirmek açısından daha kolay olduğu için bant tercih edilebilir.
Çoğunlukla en iyi yöntem olan ayakta çizim için herhangi bir çeşit resim sehpasına ihtiyacınız olacaktır. Çizim sehpalarının, portatif sehpa, ışınsal (radyal) sehpa ve sadece yeterli alanınız varsa büyük stüdyo sehpaları gibi birkaç çeşidi vardır.
Çizim aracını tutuş şeklinizin çizim beceriniz ile büyük ilişkisi vardır.Kalemi çok sıkıtutmayın; elinizi ve bileğinizi rahat bırakmaya çalışın ve aracı gevşekçe tutun; böylecegereksiz gerilim olmayacaktır; çizgilerinizin kalitesi anında artacaktır.
Ayrıca, aracı tutmanın farklı yollarını deneyin, mesela kalemden çok bir çubuk ya da kılıç gibi tutuş şekilleri yanlış değildir ama çoğunlukla gerçekten etkili çizim için oldukça kısıtlama yaratır.

KABATASLAK ÇİZİM
Nesnelerin, insanların ve yerlerin taslağını çizerken onlara gerçekten aşina olmak için onları farklı bakış açılarından çizmelisiniz ve elinizden geldiğince çok detay kullanmayı unutmayın, çünkü bu detaylar daha sonraki kısımlarda çok işinize yarayacaktır.

KAYNAK : Barrington Barber / Çizim Hakkında Öğrenmek İstediğiniz Her şey

Tarih den önceki zamanlarda bile ahşabın yapı malzemesi olarak kullanıldığı tespitedilmiştir. Tatbikatı beton ve çeliğe nazaran çok daha eskidir. Ahşabın, yapılarda iskelet olarak kullanılmasındaki asıl gelişme 1914-1925 yılları arasına tesadüf eder. Harp yılları içinde demir ve çeliğin büyük ölçüde harp malzemesi olarak kullanılması, yapılarda ahşap kullanma zorunluluğunu doğurdu. Harpten sonra da çelik kıtlığı devam etmiş ve ahşap yapılarda tercih edilen bir malzeme haline gelmiştir. Ahşabın mukavemeti ve mukavemetine tesir eden faktörler araştırılmış, çeşitli ağaçlar üzerinde muhtelif mukavemet tecrübeleri yapılmıştır. Birçok birleşim vasıtalarının tatbiki ve tecrübelerine, ahşabın dış tesirlere karşı korunmasıyla ilgili olan çalışmalara bu dönmede büyük bir hız verilmiştir. İkinci Dünya harbi sıralarında sıcağa, soğuğa ve her türlü iklim şartlarına karşı dayanıklı suni reçine tutkalının icadı ve ahşap yapıda kullanılması ahşabın yapı malzemeleri arasında bugünkü sahip olduğu ileri mevkiyi almasını sağlamıştır. Ahşap, bugün diğer yapı malzemeleriyle yarışır bir duruma gelmiştir. Tutkallı taşıyıcı ahşap yapı elemanlarının kullanılması, büyük bir reform niteliğindedir. Bugünkü teknik, istenilen kesit ve uzunlukta ahşap yapı elemanlarının imalini mümkün kılmaktadır.

BİRLEŞTİRME VASITALARI
1) Çiviler
2) Bulonlar
3) Kamalar
4) Tutkal ve Tutkallı birleşimler
5) Göğüslü bindirme

YARARLARI
1) Hafiftir.
2) Montajı daha kolay ve daha çabuktur.
3) Şantiyeye taşınması kolaydır.
4) İşçiliği kolay, imali süratlidir.
5) Montajdan sonra tam yükle yüklenmesinde bir sakınca yoktur.
6) Yerinden söküldükten sonra çok az bir zayiatla tekrar istifade edilebilir.
7) Şekil vermek kolay olduğu gibi, sıcak bir malzeme oluşu bilhassa mimarlar
tarafından tercih edilmesinin sebebidir.
8) Asit, baz, tuz ve duman gazlarına karşı dayanıklıdır.

ZARARLARI
1) Ahşap sıcakta çeker, rutubette şişer.
2) Ahşap homojen bir malzeme değildir.
3) Ahşap anizotrop bir malzemedir. Yani mukavemeti lifler doğrultusunda değişir.(Anizotropik malzemeler farklı doğrultularda farklı özellikler gösterirler.)
4) Ahşabın rutubete maruz kalması mantarlar için müsait ortam yaratır.

KAYNAK : Prof. Dr. Necati Erşen / Ahşap Yapılar

—DRAW TOOLBAR—
LİNE : L ENTER
CONSTRUCTİON LİNE : XLİNE ENTER
RAY : RAY
POLYLİNE : PL ENTER
MULTİLİNE : ML ENTER
POLYGON : POL ENTER
DONUT : DO ENTER
RECTANGLE : REC ENTER
ARC : A ENTER
CİRCLE : C ENTER
SPLİNE : SPL ENTER
ELLİPSE : EL ENTER
POİNT : PO ENTER
DİVİDE : DİV ENTER
MEASURE : ME ENTER
HATCH : H ENTER
TEXT : T ENTER
REVİSİON CLOUD : REVCLOUD

—MODİFY TOOLBAR—
ERASE : E ENTER
COPY : CO ENTER
MİRROR : Mİ ENTER
OFFSET : O ENTER
ARRAY : AR ENTER
MOVE : M ENTER
ROTATE : RO ENTER
SCALE : SC ENTER
STRECH : S ENTER
TRİM : TR ENTER
EXTEND : EX ENTER
LENGTHEN : LENGTHEN
FİLLET : F ENTER
CHAMFER : CHA ENTER
EXPLODE : X ENTER

—FONKSİYON TUŞLARI—
F1 : YARDIM MENÜSÜ
F2 : TEXT WİNDOW
F3 : OBJECT SNAP
F4 : 3D OBJECT SNAP
F7 : GRİD
F8 : ORTHO
F9 : SNAP
F10 : POLAR
F12 : DYNAMİC İNPUT

Metinler ve Görseller : Volkan Özpolat

AUTOCAD TARİHÇE

İlk olarak 1982 yılında piyasaya sürülen program kullanıcıya sunulan ilk çizim programı denilebilir.1982 yılında ilk versiyon olan Release 1.0 versiyonu piyasaya sürülmüştür. İlk versiyon 2D çizim teknikleri üzerine kurulu bir yapı ile piyasaya sürüldü. Piyasaya çıkışından 1 yıl sonra gelişme göstererek belirli periyodlarla 3versiyon piyasaya sürerek 1983 yılında R2, R3, R4 versiyonlarını piyasaya sürülerek tarama ve ölçülendirme gibi nitelikler eklenmiştir.1984 yılında kullanıcıya sunulan R5versiyonuyla birlikte çizgi özellikleri ve yazı özellikleri gibi nitelikleri eklenmiştir.1985yılında R6 versiyonu piyasaya sunulmuştur.1986 yılında piyasaya sunulan R7versiyonu ile program daha da zenginleştirilmiş, yeni düzenleme komutlarıeklenmiştir.1987 yılında piyasaya sürülen R8 versiyonu ile 3D komutları eklenerek program zenginleştirildi.1987 yılının sonbaharında piyasaya sunulan R9 versiyonda matematiksel bir taban eklenerek işlemlerin daha da ölçülü olması sağlandı.1988yılında piyasaya sunulan R10 versiyonu ile birlikte 3D bölümüne yeni komutlar eklenerek zenginleştirildi.1990 yılında piyasaya sunulan R11 versiyonu ile zenginleştirilen program kullanıcıya sunuldu.1992 yılında R12 versiyonu piyasaya sürüldü. İki yıllık aradan sonra 1994 yılında piyasaya sürülen R13 versiyonuyla birlikte windows tabanına geçilerek windows altyapısı kullanılmaya başlanmıştır.1997 yılında piyasaya sürülen R14 versiyonu kullanıcının isteklerini karşılamaya yönelik yeni komutlarla zenginleştirildi.1999 yılında piyasaya sürülen 2000 versiyonuyla birlikte yeni bir tanım kullanılmaya başlanmıştır.2000 yılında piyasaya sürülen 2000i versiyonuyla birlikte var olan birçok özellik zenginleştirildi.2001 yılında piyasaya sürülen 2002 versiyonunda komutlar daha da güçlendirildi.2003 yılında piyasaya sunulan 2004 versiyonuyla dwg. formatı yenilenerek dosya boyutları küçültülerek iyileştirilmeler yapıldı.2004 yılında piyasaya sunulan 2005 versiyonuyla birlikte program genel ihtiyaca daha da uyum sağladı.

AUTOCAD’İ KULLANMAK İÇİN ;
Masaüstü veya kişisel bilgisayarı tanımak, işlemci, ram, ekran kartı, klavye, mouse ve yazıcı gibi aygıt ve parçaları tanıması gerekir. Gerekli windows ayarları hakkında bilgisi olması gerekir. Klavyeden komut girme, mouse ile menülerden komut seçme ve menüleri açıp kapatma hakkında ortalama bir bilgi sahibi olmalıdır. Kartezyen koordinat sistemi hakkında bilgi sahibi olmalıdır.

CAD NEDİR ?
CAD, Computer Aided Design (Bilgisayar Destekli Tasarım) anlamına gelir. Programın genel mantığını düşünecek olursak tasarımcı olan CAD değil, kullanıcıdır .Bu sebeple teknik çizim konusunda da bilgisi olmalıdır. Standart çizim tekniklerini bilmek, Autocad’ i daha verimli kullanmaya olanak sağlamaktadır. Cad’in genel amacı, çizimin ağırlığını azaltmak ve detaylara yönelebilmemizi sağlayarak daha verimli çalışmalar yapabilmemizi sağlamaktadır. CAD Tasarımı kolaylaştırmak, hızlandırmak ve daha profesyonel tasarımlar ortaya çıkarmak için kullanılır . Cad, imalat, eğlence, sanat, iletişim, kuyumculuk, mimari ve makine sektörlerinde kullanılmaktadır. Cad, İnşaat Teknikerleri, Mimarlar, İnşaat Mühendisleri, Makine Mühendisleri, Tesis Tasarımları, Haritacılar, Peyzaj Mimarları, Çevre Mühendisleri için kullanışlıdır.

Metinler ve Görseller : Volkan Özpolat

Çeyrek asrı deviren bir meslek hayatının süzgecinden damıttığım tek bir gerçek varsa, o da budur: Zihin, en kalıcı bilgileri mürekkebin izinde öğrenir. Bu, sadece romantik bir inanış değil, beynimizin o karmaşık mimarisinin en temel prensiplerinden biridir. Yazı eylemi, nöronlar arasında yepyeni ve çok daha sağlam köprüler inşa eder. Yıllardır yapılan sayısız araştırma da bu kadim bilgeliği doğruluyor. Ancak modern çağın bize sunduğu parlak ekranlar, bu gerçeğin üzerine bir sis perdesi çekti. Şunu net bir şekilde ayırmamız gerekiyor: Klavyenin o mekanik tıkırtısı veya ekrana dokunmanın o hissiz teması, kalemin kağıtla buluşmasının yerini tutamaz. Dijital ortamda yazmak, bilgiyi kumun üzerine yazmak gibidir; ilk dalgada kolayca silinip gider. Peki neden? Çünkü gerçek öğrenme, dokunsal bir eylemdir. Kalemin kağıdın dokusunda bıraktığı o hafif pürüz, o kendine has sürtünme sesi, elinizin o kişisel ve tekrarlanamaz hareketi… Her biri, beyninize ayrı bir duyusal sinyal gönderir. Bilgi, sadece gözünüzden değil, parmak uçlarınızdan da zihninize işlenir. Bu, hafızanın toprağına elle tohum ekmektir. Her harf, her çizgi, o toprağa daha derin bir kök salar. Gerek okul sıralarında bir restorasyon projesinin detaylarını çizerken, gerekse yıllar içinde binlerce öğrenciye karmaşık teknikleri anlatırken, bu tekniğin bana sağladığı o berraklığı ve kalıcılığı her zaman hissettim. Bir konunun üzerinden tekrar tekrar geçmek, ezberlemek yerine, bir kez özenle yazmak, o konunun zihnimdeki kalesini inşa etmemi sağladı. Bu yüzden size tavsiyem, o eski dostlara geri dönmenizdir: bir parça kağıt ve bir kaleme. Hafızanızı bir ekrana değil, kendi elinizin emeğine emanet edin. Farkı gördüğünüzde şaşıracaksınız.

Yazarak Öğrenme 🖋

Yaklaşık 25 yıllık sektör geçmişimde öğrendiğim en önemli şey yazarak beynin farklı tarafını kullanmanın faydalı olduğudur. Bunun üzerine yıllardır birçok araştırma görüyor ve okuyoruz. Kendimin de benimsediği bu tekniği her daim insanlara aşılamaya çalıştım. Ancak burada değinmek istediğim nokta yazarak öğrenebilmeniz için mutlaka kağıt ve kaleme ihtiyaç duymanızdır. Sanal ortamda yazı yazmak yani cep telefonu, tablet veya bilgisayar kullanarak yazmak hafızanız açısından hiç bir şey ifade etmemektedir. Çünkü yazdıklarınızın hafızanızda yer edebilmesi için kağıt ve kalem ile temas halinde olmanız gerekmektedir. Okul hayatımda da, çalışma hayatımda da benimsediğim bu tekniğin çok faydasını gördüm. Bu sayede bazı konuların üzerinden tekrar tekrar geçmeden sorunların üstesinden gelebildim. Sizlere de yazarak hafızanızı güçlendirmenizi öneririm.

Volkan Özpolat

3D Studio Dos sürümüyle 1990 yılında piyasaya sürülmüştür. İlk olarak dos tabanlı olarak tasarlanan program sürümler geliştirildikçe windows tabanına geçmiştir.1992de 3D Studio Dos 2, 1993 de 3D Studio Dos 3 ve 1994 de 3D Studio Dos 4 olarak ilk 4versiyon piyasaya sunulmuştur.1996 yılında 3D Studio Max 1.0 versiyonuyla windows tabanına geçmiştir. Windows tabanına geçtikten sonra ilk 3 versiyon Release versiyon olarak piyasaya sunulmuştur.1997 de R2, 1999 da R3 versiyonu piyasaya sürülmüştür. Realese 3 versiyonundan sonra Discreet firmasıyla yoluna devam eden program gelişmeye devam etmiştir.2000 yılında ilk olarak 3D Studio Max 4versiyonuyla Discreet firmasıyla piyasaya çıkmıştır.2002 yılında Max 5, 2003 yılında Max 6, 2004 yılında Max 7 olarak versiyonlar daha kullanılabilir seviyeye getirilmiştir. Autodesk firmasının Discreet firmasını tamamen kendi bünyesine geçirmesiyle birlikte ilk olarak 2005 yılında 3Ds Max 8.0 versiyonuyla kullanıcılara sunulmuştur.2006 yılında piyasaya sürülen 3Ds Max 9.0 versiyonu genel kullanıcı tarafından pek fazla ilgi görmediği gibi birçok hatayı da beraberinde getirmiştir. Autodesk bundan sonraki versiyonları isim olarak da yenilemek isteyince 2007 yılında çıkarılan versiyon 3Ds Max 2008 olarak adlandırılmıştır.2008 yılında3Ds Max 2009 versiyonuyla birlikte piyasayı tekrar güçlü rakiplerinin elinden alan program getirdiği kolaylık ve yeniliklerle de kullanıcı tarafından ilgi görmüştür.2009 yılında çıkarılan 3Ds Max 2010, 2010 yılında çıkarılan 3Ds Max 2011, 2011 yılında çıkarılan 3Ds Max 2012 versiyonu ve haziran ayında piyasaya sürülen 3Ds Max 2017 versiyonu piyasada yerini almıştır. 2017 nin ilk yarısında piyasaya sürülen3Ds Max 2018 değişiklikleriyle dikkat çekmişti. Mental ray render motorunu Nvidia şirketine satan Autodesk 2018 versiyonu ile birlikte mental ray render motorunu kendi bünyesinden çıkarmış oldu. Yakın zamanda piyasaya sürülen 2026 versiyonuyla belirli komutlara kolaylık getirerek kullanıcının ilgisini çekmeyi başarmıştır.

Metinler ve Görseller : Volkan Özpolat

İki boyutlu modelleme önemli gözükmesede program içerisinde oldukça büyük bir önem teşkil etmektedir. Çünkü yapıcağımız çalışmalarda objelerimizi bazen direk 3dobjelerden yaratacağımız gibi bazen de 2d objeleri dönüştürerek çalışmalarımızı oluşturucaz.
LİNE : Çizgi
Line, diğer programlara kıyasla 3d max de daha geniş parametrelere sahip bir komuttur.
Line üzerinden hem eğri çizgiler hem de düz çizgiler oluşturabiliriz.
Line komutunda ölçü birimi yoktur.Yaptığımız objeler göz kararı yapılabilir.
Line çizerken tam düz çizgi çizebilmek için Shift basılıyken uygulanabilir.
Line komutunda girdiğimizde ; Öncelikle Creation Method bölümünden çizgimizin nasıl olacağını belirlememiz gerekmektedir.
İntial type : Tek tık noktaları
Drag type : Sürükleme noktaları
Corner : Keskin noktalar
Smooth : Yumuşak noktalar
Bu bölümde yaptığımız seçimlere göre
Örn :
İntial type corner, Drag type smooth seçildi. Sol tuşla tek tık yaptığımız yerler keskin olacak, sol tuş ile sürükleyerek yaptığımız yerler yumuşak(eğri) olacaktır.
Objemizi oluşturup Modify sekmesine geldiğimizde Line kategorisinin yanındaki +işaretine tıklayarak alt bölümlerini açıyoruz.
Burada 3 adet mod seçeneğiyle karşılaşıyoruz.
Vertex : Obje üzerinde her çizgiyi birbirine bağlayan noktalar
Segment : Obje üzerindeki her çizgi parçası
Spline : Objenin tamamı
Bu modları kullanarak objenin üzerinde istediğimiz her değişikliği gerçekleştirebiliriz.
GEOMETRY : Alt parametrelerin bulunduğu bölümdür.
Create Line : Mevcut çizime bağımlı ama konumu farklı olan çizimler yapabilmeyi sağlar.
Attach : Birbirinden ayrı iki çizimi aynı kategori altına getirebilmeyi sağlar. Obejelerden biri seçili durumda iken alt parametrelerinden attach tıklanır ve diğer objeye tıklanarak işlem tamamlanır.
Attach Multiple : Birden fazla objeyi aynı anda ekleyebilmeyi sağlar. Objelerden biri seçili durumda iken alt parametrelerinden attach multiple tıklanır ve çıkan listeden eklemek istenilen objeler seçilir ok tıklanır.
Fuse : Seçili olan iki vertex’i üst üste hizalamayı sağlar.
Weld : İki vertexi arasında kaynak yaparak birleştirilmesini sağlar. İki yöntemle kullanılabilir. Eğer noktalar birbirinden uzakta ise önce fuse komutu ile üst üste getirilir ve weld uygulanır yada noktalar birbirinden uzakta olduğu için weld komutunun yanındaki değer artırılır ve weld tıklanır.
İnsert : Çizime kaldığımız noktadan devam edebilmemizi sağlar. Komuta girdikten sonra son kaldığımız noktaya tıklayıp çizime devam edebiliriz.

Metinler ve Görseller : Volkan Özpolat

3D Studio Max render işlemlerimiz herhangi bir eklenti kullanmıyorsak standartrender üzerinden yapılır.Konumuzun ilerleyen bölümlerinde eklenti olarak kullanılanrender işlemlerine de geleceğiz ancak öncelikle standart render işlemlerine bir gözatalım.
Render : Sahnemizin en gerçekçi halini bize resimleyen seçenektir.Tüm ışık ve gölge,material etkilerinin son halini sunar.
Kısayol : Shift+Q veya F9
Pull Down menü üzerinden Rendering menüsünden Render Setup tıklıyoruz.
Öncelikle tek bir kare(frame) olarak ifade ettiğimiz jpg(resim) çıktısı alabilmek için ;
Common Parameters bölümünden Single seçeneğini belirliyoruz.
Output Size : Çözünürlük ayarımızı belirliyoruz. Eğer hazır verilen değerler yeterli değilse Width ve Height kullanılarak istenilen çözünürlük değeri girilebilir.
Options : Bu bölümde bizim için en önemli seçenek Force 2-sided seçeneğidir. Bu seçenek render aldığımızda yüzey kaybını engellemektedir. Yani yüzeylerin iki yönden de gözükebilmesini sağlar.
Bu seçenekler başlangıç aşamasında bizim için yeterli olabilecek seçenekler olduğundan render tuşuna tıklayarak işlemi sonlandırıyoruz.
————————————————————————————-
Render aldığımızda arka plan bölümüne bir resim yerleştirmek istiyorsak ;
Rendering Menüsü altından Environment seçeneğine tıklıyoruz.
Background / Color : Render ekranı arka plan renk seçeneği
Background / Environment : Render arka plan resim seçeneği (Buradaki none kutucuğuna tıklıyoruz ve bitmap seçeneğinden arka plan kısmına yerleşmesini istediğimiz resmi seçiyoruz) Eğer geçici olarak arka plan resmini kaldırmak istersek Use Map seçeneğindeki √ işaretini kaldırıyoruz. Arka plan resmini tamamen kaldırmak istiyorsak resmi atadığımız kutucuğa sağ click atıp clear seçeneğini belirliyoruz ve resmi kalıcı olarak temizlemiş oluyoruz.
Global Lighting / Tint : Default ışıkların rengi
Global Lighting / Level : Default ışıkların şiddeti
Global Lighting / Ambient : Default ışıkların ton ayarı
Sahneye bir ışık sistemi kurmadığımız sürece 3D Max kendi ışık sistemini kullanarak sahneyi aydınlatır. Bu sisteme İndirect ışık sistemi diyebiliriz.

Metinler ve Görseller : Volkan Özpolat